这部剧从定档到开拍,各大论坛上就已经出现不少天仙的古装路透图。有说她颜值依然优越的,有说她近两年面部轮廓感变模糊的。
从网友拼接的刘亦菲侧脸对比图来看,也许是年龄上来加上体重的变化,她的侧脸轮廓清晰感是不如以前,面中与下颌有轻微堆积感。
不过,以氧叔的角度来看,刘亦菲到这个年纪后骨相状态还能如此,已是很难得。不论多基因彩票的女明星,随着年龄增大,皮相都会有些衰老感,路人也不能一直以滤镜审美要求她们。
在整部剧公布的角色海报与剧组人员的杀青合照里,氧叔注意到的不是女明星是不是老了,而是猛然发现,这部剧的古装妆发审美一言难尽。
在同样的妆容与姿势下,刘亦菲、林允、柳岩、这三个完全不相似的女明星,居然长得有点像??
而且林允的人物海报妆容,这哪里是符合朝代背景的古装,完全是“某音汉服小姐姐”妆容。
什么是某音式古装妆容?现代妆+古典发髻的结合,以红色调为主,辅以一些花纹,唇形。最后配上发髻与汉服,加上变身变装特效,抖音式古装美女出现了。
对比一下林允与某音知名汉服变装达人,妆发的相似度大概能达到95%吧。
林允vs抖音达人
某音式汉服妆容丑吗?不丑,相反一些素人女孩录的视频还古色古香,很是可爱。
但如果我们的古装剧全然用这种短平快的现代妆容,就显得很敷衍与不专业了,毕竟人物造型也是人物塑造的一环,全员统一现代化妆容,那故事还有什么可看性?
当年《西游记》拍摄时,灯光美术与妆发都不如现在发达,剧中的神仙、精灵、妖怪的妆发造型却各有特色。如果全员都是一个画法,那它也许就无法成为经典了。
再到后来的《红楼梦》与《大明宫词》,不同时代背景下的古装人物皆有不同的妆发特点,不同人物性格的角色造型与穿戴更是不同。黛玉穿戴是含蓄优雅的,宝钗穿戴是富贵华丽的,两人在妆容着色上也区别明显。
而刘亦菲这部古装,服装妆发的用心程度显然不如早年的电视剧制作。不是要黑天仙,而是这种古装审美某音化与扁平化的情况并不只是这一部的现象。
就拿鞠婧祎来说,她的古装造型,那根本不叫古装造型,那就是把她特有的现代妆换个发型,焊在脸上罢了。
看过几部老片子的人,也许还记得经典古装电视剧里的服化道审美。氧叔担心的是,年轻一辈看惯了某音视频,再看到与某音一致的古装电视剧,是否会彻底混淆与忘记真正的古装服化道审美。
今天,氧叔就想和大家认真聊一聊,某音式古装妆容与真正符合历史文化的古装妆容究竟有什么区别?
某音式古装妆容≠符合历史文化的古装妆容
第一,面部用色上的区别。艳丽的颜色,特指那种极度红与黄的颜色,在并不发达的古代社会几乎就不存在。
当然,我们也不是要拍古装剧的都集体素颜上镜,相反那些真正具有质感的古装剧妆发颜色几乎都是哑光灰调的。
有颜色但却素雅,不同身份的人妆发质感也颇有差异。氧叔认为,古人的妆发要有时代古人感,必然是要有一定“旧感”。
电视剧制作要考虑上镜的美观度,也必须要学会用现代审美展现方式去调和,而不是直接为了迎合低俗需求给画现代妆。
《甄嬛传》与《金枝欲孽》等宫斗古装都能交出不错的妆发成果,为什么其他大制作大手笔的剧组却直接上滤镜脸?
第二、没有所谓的口红色号感。真正具有历史感的妆容,审美内核都偏内敛,《楚辞》说:”粉白黛黑,唇施芳泽。“。
女子化妆时把口红称为“口脂”,又称"唇脂"。口脂是最初以牛髓、牛脂加上香料、朱砂做成的,在唐代开始就用蜂蜡来代替动物髓脂。到明清时期,又进化为虫白蜡揉入红花汁或者银朱的配方。
口红色号是现代妆容概念,把这个用在古装剧里真的略显浅薄。
汉服变装视频可以关注口红色号,腮红颜色,但把美妆概念无时无刻的营销到历史性电视剧里,真的有些不合时宜。
学习过美术的同学应该知道,专业性妆容下的口红颜色与腮红颜色。几乎都是叠加颜色,造型师与化妆师根据人物的状态来调整混合出颜色,哪里是某音视频与直播里喊的“失血色”....
第三,质感古代妆容的重点点缀感与现代妆的全面部妆发概念不同。富有质感或者说古代的妆,勾勒的面部部位相对单一,甚至只重点修饰眉与唇。因为物资有限,女性的社会地位有限,并且也与整个朝代审美趋势相关。
比如唐代女子对于眉妆的重视,远超于眼妆。唐朝时期的眉形是非常丰富多样的。柳叶眉、分梢眉、却月眉、出茧眉、桂叶眉还有蛾眉。
经历过唐朝的热烈后,宋朝的妆容则更“素雅”。由于受到了程朱理学的影响。宋朝审美已经和文人诗意联系了起来。
“薄妆”、“素妆”跟唐代形成比较大的反差,与盛唐妆容相比,宋代惯有的淡妆让人们记住了“三白妆”——额头,下巴,鼻梁这三处着重涂白。
而真正的现代妆,理念是全面部的去做修饰。不是说古装剧非要按照less is more的古人理念去做造型,而是像关晓彤这种“面脸都是妆”的古人,实在也太不古人了。
那么,究竟什么样的古装妆发造型才算是符合古色古香审美的呢?
花十个亿的大制作?请给我们看这样的古色古香妆容
尊重历史审美,至少符合朝代与人物特色。完全还原古时候会缺乏美感,因为古人化妆技术就有点粗糙。但古装制作,至少要符合整个朝代的审美风格。
《清平乐》与《大宋宫词》虽然在故事上被观众吐槽到炸裂,但氧叔不得不说这几个制作团队下的古装剧服化道审美是很在线的。
角色的吃穿住行都颇有彼时朝代人的腔调,妆发设计也别致秀丽。
在妆容修饰上做取舍。颜色艳丽+全面部修饰的妆,放在古装剧里,那股流水线妆容的匠气感很重。阿宝色系妆容与滤镜也荼毒许久古装剧市场。
而且根据氧叔的观察,但凡妆发不过关的古装剧,四舍五入也就是烂片设定了,如果后期再丧心病狂加特效与滤镜——辣眼睛预定。
林芳兵演杨玉环时的妆,没有滤镜看着确实会有一些浓厚与显脏。但这种白面粉黛(艳丽用色却聪明留白)精致的画法就与角色很贴合,淋漓尽致还原了杨贵妃的珠圆玉润与婀娜多姿。
符合人物性情的妆发审美。《甄嬛传》里几乎每个人的妆发造型都有一些差异的,安陵容是干瘪与凄苦,爱用“小家子气”颜色;沈眉庄是恬静大气喜爱用紫色。
甄嬛则根据性格成长改变妆容用色,不争宠时是简单的少女粉,获宠欢喜时是雀跃的珊瑚粉;华妃鼎盛时期的妆容用色是桃色红色,跋扈艳丽。
现在的几乎就是每个人妆发感是一样的,太跳戏,而且也表现整个剧组没有美术审美设计,要观众不断买单流水线产品太过分了点!还有一些剧不好好做内容,只吹滤镜画面多美也很离谱。古装剧的故事剧情与服化道缺一不可,我们拒绝买单视觉垃圾。
特定题材要克制新兴审美的植入。某音式变装确实火,也更能抓到年轻一辈的审美点,也是人们日常爱看和常看的,但是特定题材要有自己的美学立场。
古装都是某音滤镜审美,那这种题材有什么存在意义?也是对古式审美的颠覆。
以上便是小编为大家带来的抖音里拍古装特效是在哪里软件拍,希望对大家有所帮助,更多内容请继续关注鼎品软件。